93巷人文空間

2014年9月24日星期三

人文空間講堂：鄭治桂【法國繪畫之美(II) - 太陽王的盛世到大革命】

法國繪畫的傳統自義大利摘取了文藝復興的果實之後，矯飾主義的奇俊充實了法蘭斯瓦一世的楓丹白露宮，卡拉瓦喬風的戲劇性與華麗，也標誌了亨利四世與王后的歷史，路易十四(Louis XIV)的學院師法義大利的制度，太陽王的藝術偉業也將在凡爾賽宮矗立起來！

巴洛克風行全歐的時代，勒布罕(Le Brun)豪氣漸漸讓位給雕琢的品味，華鐸(Watteau)以「雅宴」的愛情劇碼宣示了洛可可時代，布雪(Boucher)更將華麗粉膩的洛可可推到極致，而弗拉哥納爾(Fragonard)刻畫性格的人物典型，與靜物家夏爾丹(Chardin) 的物質之美也將漸漸脫離偉大題材的軌道。

在法國大革命翻動歷史之前，我們將看見葛赫茲(Greuze)的市民道德寓意，與薇潔勒布罕(Vigée-Lebrun)的貴族閨秀氣息，而瓦朗西安納(Valenciennes)也將透露十九世紀風景畫派來臨之前的歷史品味。

鄭治桂／藝術鑑賞家、News98電台「九八講堂」主持人

鄭治桂，法國巴黎第八大學藝術造型碩士，專長西洋藝術史、繪畫創作、藝術鑑賞、藝術評論，近年參與各大畫展之專刊策畫、撰寫和導覽。現於大學任教、市長官邸藝文沙龍藝術講師，主持News98電台「九八講堂」西洋藝術史專題。

著有專書《360度感覺雷諾瓦》、《360度看見梵谷》、《360度發現高更》、《360度夢見夏卡爾》、《360度愛上莫內》等。

2014/11/7~12/26

每週五

7:30-9:00 pm

講師：鄭治桂

全程8堂課優惠2,800元

單堂報名400元

10/8前報名享早鳥優惠9折2,520元

線上報名請點我

93巷人文空間台北市松江路93巷2號

02-25095085轉753、754

§法國繪畫之美(II) - 太陽王的盛世到大革命§

點我

Rigaud, 1701, Louis XIV

11/07

路易十四(Louis XIV)的藝術偉業

Watteau, 1717, Pelirinage a l'Ile de Cythere

canvas-129x194cm-Louvre E

11/14

雅宴的魅力-華鐸(Watteau)

Boucher, 1740, The Birth of Venus

canvas-130x162cm-Nationalmuseum, Stockholm

11/21

洛可可的極致-布雪(Boucher)

Fragonard, 1769, Abbe de Saint-Non (Fanciful Figure)

canvas-80x65cm-Louvre

11/28

從歷史畫到人物性格-弗拉哥納爾(Fragonard)

Chardin, 1760, Gobelet d'Argent

12/05

靜物之眼-夏爾丹(Chardin)

Greuze, 1778, Le fils puni

toile-130x163cm-Louvre

12/12

大革命前夕的道德寓意-葛赫茲(Greuze)

Le Brun, 1665, Alexander and Porus

canvas-470x1264cm-Louvre

Vigee Lebrun, Self-Portrait with Her Daughter

12/19

貴族的氣息-薇潔樂潘(Vigée-Lebrun)

Valenciennes, 1787, Salon-Agrigento

12/26

歷史風景畫-瓦朗西安納 (Valenciennes)

2014年9月23日星期二

人文空間講堂：龔書章【靈光與迴響－以建築為名的多向凝視】

如果你是建築師，你會以空間和構築來描繪世界。
如果你是詩人或文學家，你會以文字敘事來凝視詩意。
如果你是哲學家，你會在思索辯證之間看到存在的再現。
這個建築系列講座，企圖以多向度的觀點來凝視建築與建築以外的種種，讓我們所熟知的建築作品，能在迴旋轉進的多元視野中，帶著詩意、靈光、生命、藏顯與隱喻的理解和體驗，鋪展出每位建築師在其創作當中獨特的邏輯、美學、書寫與想望。

龔書章／國立交通大學建築研究所副教授兼所長

龔書章，美國哈佛大學建築碩士以及設計碩士雙學位，2007年第八屆中華民國傑出建築師，現任國立交通大學建築研究所副教授兼所長。

專精於建築設計、以及建築歷史理論和評論，並於《建築師》、《台灣建築》、《La Vie》等專業雜誌發表多篇重要建築評論與理論文章。積極參與跨界的國際展覽和講座，並代表台灣參加「2008香港/深圳雙城建築雙年展」和「2008威尼斯建築雙年展─NEXT GENE 20」；並且擔任《2011/12香港．深圳城市／建築雙城雙年展－台北館》、《2013臺北設計城市展》策展人等。

1997-2009年成立「原相聯合建築師事務所」（AURA），獲多方專業肯定及獎項，包括「德國iF傳達設計大獎」、「日本JCD空間設計國際賞」、「遠東建築獎」、「台灣建築獎」、「台灣室內設計大獎」等。

2014/11/4~12/9

每週二

7:30-9:00 pm

講師：龔書章

全程6堂課優惠2,100元

單堂報名400元

10/8前報名享早鳥優惠9折1,890元

02-25095085轉753、754

11/04

概論

11/11

如詩的建築

建築師Louis I. Kahn曾說：「建築是以很多磚所砌成的，但正因為每一塊磚都有其重要的意義；因此，才能成就一個偉大的建築！」如何讓每一塊磚都有其存在的意義－無論來自場所經驗、來自文化記憶、來自自然異變－而經由空間的思考和建構，讓建築作品形成不可言喻的詩意力量，的確是建築師一生最重要的極致追求。
建築師與作品：Louis I. Kahn、Peter Zumthor、David Chipperfield

柯比意（Le Corbusier）廊香教堂

圖片來源

11/18

游走的建築

從中國明清的蘇州園林，到現代建築大師Le Corbusier的，甚至如日本安藤忠雄的，都一次又一次地藉由疏密藏顯、迴旋遊走如此儀式般的意境，來建構一系列充滿戲劇性的豐富詩意。這些藏。回。游的意境想像，的確表現了東西方心中如此不同、又如此相似的美學經驗。
建築師與作品：蘇州園林－留園、柯比意（Le Corbusier）、安藤忠雄

11/25

慾望的建築

慾望藏於文字，顯於建築。就像超現實畫派的作品，如何讓既存於現實的種種關係、如何讓存在心中的慾望想像，經由文化敘事來找到藏匿其中的巨大空間法則，進一步再現可能的空間面貌與生活情狀。
建築師與作品：John Hedjuk、Rem Koolhaas、藤森照信、張永和

12/02

物質的建築

建築的美學思考和實驗，永遠在面對物質性和去物質性之間、在面對手感和抽象之間來回辯證而持續向前。但是，當我們在面對材料和細部中層層落落的表現和琢磨－就像義大利Carlo Scarpa幾近偏執的謎樣細部、中國王澍對於材料隱匿的歷史記憶、或是日本隈研吾在弱建築的構築實驗等－建築的物質性已經轉化為不可見的文化凝視，的確是建築最為迷人的精神所在，也是建築師最為重要的藝術表現。
建築師與作品：Carlo Scarpa、王澍、隈研吾

12/09

夢想的建築

每一個時代都有一段「未完成的烏托邦」，而隨著時代的更迭，這些烏托邦往往成為下一世代最重要的革命性啓發或實踐。我們期待藉由回看啓蒙時期、現代未來主義、蘇俄前衛派、甚至到六〇年代的建築電訊（Archigram）、義大利Super Studio、以及日本代謝派忽起又落的未竟夢想，探索當今最大的可能。
建築師與作品：義大利未來派（Futurism）、俄國前衛派（Russian Avant-Garde）、建築電訊（Archigram）、日本代謝派、義大利Superstudio

2014年9月19日星期五

【人文空間講堂】吟遊詩人的隔代子孫：中世紀古謠與搖滾後生

第三堂課，吟遊詩人的隔代子孫：中世紀古謠與搖滾後生

一開始馬世芳老師介紹的古謠：綠袖子Greensleeves，大家一定都聽過

來聽聽The King's Singers的版本：

影片取自YOUTUBE

這首優美而古典的歌謠，有許多不同的演唱版本，有此一說：歌詞裡的綠袖子，指的是一位妓女，寫歌的人深深愛著她，卻因為身分地位的不同，而無法與心愛的女子終成眷屬。這些流傳下來的古謠通常來自中世紀的吟遊詩人，也就是走唱歌手。在階級嚴明的中世紀，這些身分卑微的吟遊詩人，為了討生活在各地流浪，下圖描繪的就是吟遊詩人的模樣，或獨自一人，或三五成群，身穿表演服，以賣藝為生，有時會身帶一些狗皮膏藥之類的貨物，在吸引人群來觀賞表演時，便趁機販售商品。

18世紀時，有一種叫做"Broadside Ballad"的印刷物，上面印刷的可能是歌詞，可能是貴族王族的一些醜聞和八卦消息，可能是一些驚世駭俗的社會新聞，帶有警世味的文章...這種印刷物可能是報紙的前身，也讓我們知道原來歐洲在這麼早以前就有狗仔隊的存在。

派報小童

這張"Broadside Ballad"描述著一個女子因殺死了她的丈夫，而被判處火刑。

19世紀有一位Francis James Child蒐集了許多古英格蘭和蘇格蘭的名謠，這本選輯就被稱做"The Child Ballads"，並不是兒童民謠，而是Child這個人所整理的民謠選輯。

這些古謠有點像格林童話，但其實最早的格林童話並不適合兒童閱讀，因為內容時常牽涉到謀殺、偷情甚至亂倫之類兒童不宜的情節，或許大眾都是八卦嗜血的，越誇張的劇情越受歡迎，這首John Barleycorn明明是描寫收割農作物的歌謠，裡頭描述的大麥卻被擬人化，被刺穿心臟、被割下皮膚，沒有人知道為什麼譜寫歌曲的人要寫出這樣可怕的情節，但中世紀古謠就是充滿了這種神祕色彩。

Traffic - John Barleycorn (Must Die)

影片取自YOUTUBE

中古世紀的民謠給了現代搖滾樂手許多養分，例如1966年的和聲團體Simon and Garfunkel, 他們錄製的這首Scarborough Fair 也是一首大家耳熟能詳的歌曲。

這首謎題一般的歌曲，一直不停的覆述四種植物：Parsley, Sage, Rosemary and Thyme. 唱詞中，他要人捎信去Scarborough Fair 這個熱鬧的市集給一個女子，並提出種種不可能的要求，如果這個女子做得到，她就會是他的真愛。

影片取自YOUTUBE

The Pentangle樂團演唱的〈Cruel Sister〉說著可怕的故事：一對王室姐妹，姐姐因嫉妒妹妹的美貌，而將她推入海中，搶走妹妹的情人－－一位英俊的騎士。妹妹的屍體漂流在海上，擱淺在沙灘，吟遊詩人用她的胸骨做成一把豎琴，用她的秀髮做成琴弦。這兩個吟遊詩人來到她父王的宮殿，將豎琴放在石頭上準備開始表演；這豎琴突然開始自己彈奏了起來！這把琴唱出新娘溺死在海中，姐姐聽到驚恐不已，最後終於落下了淚。

這恐怖的情節還真的是兒童不宜！

來聽聽The Pentangle〈Cruel Sister〉

影片取自YOUTUBE

Fairport Convention〈Matty Groves〉唱的則是貴婦偷情的故事。歌詞極其諷刺的描寫一位貴婦人上教堂，卻是趁她丈夫出遠門時勾引她的僕人。僕人看到她手上的婚戒，拒絕她的挑逗，她卻說我的丈夫不在家，你大可以放心跟我回家。這時有一個報馬仔用八百里加急的速度去跟主人告密，這位男主人Lord Donald當然立馬趕回家，恰恰抓姦在床！他丟了一把劍給Matty Groves，並叫他穿上衣服，堂堂正正的跟他決鬥。

最後Matty Groves當然打不過Lord Donald，被他一劍刺死。最後Lord Donald還把這個給他戴綠帽的妻子抱在腿上，問她到底愛誰？Matty Groves還是我？接著這位太太說出一生中最誠實的一句話：「我寧願親吻已死去的Matty的唇，也不要你和你的臭錢！」

最後的結局，就是Lord Donald大聲的怒吼，一劍刺穿妻子的心臟，直至把她釘在牆上。

Fairport Convention〈Matty Groves〉

影片取自YOUTUBE

這故事寫得實在太生動，讓小編想到大學時代讀過的「坎特伯里故事集」，中世紀的故事和古謠都有著同樣的特質：聳動、生動、駭人聽聞、語不驚人死不休。這些鮮活，充滿了野性的故事，帶給20世紀的搖滾後生們太多太豐富的素材，某方面來說，也算是老歌新唱、重新詮釋，他們在古謠的樂曲中加入了搖滾元素，甚至混合了印度風、西塔琴...混搭出來的風格，也跨越時空，再次風靡了無數聽眾。

馬世芳【西洋民謠八講－－從草根古曲到新民謠】

09/25

情殺、仇殺、變態魔：所謂「謀殺歌謠」

10/02

「民謠復興」的源流：從Woody Guthrie講起

10/09

Bob Dylan專題（一）：那個變成「青年良心」的小伙子

10/16

Bob Dylan專題（二）：他背起電吉他，成為叛徒兼巨星

10/23

Bob Dylan專題（三）：行吟四海，不斷拓寬歌樂的領土

每週四 7:30-9:00 pm

單堂報名400元

93巷人文空間台北市松江路93巷2號

02-25095085轉753、754

歡迎現場報名

2014年9月16日星期二

【人文空間講堂】11~12月最新課程

人文空間講堂11~12月課程開始報名！

10/8前報名整門課程，可享全程優惠外，再享早鳥折扣！

綜覽最新課程請點我：

陳玉慧【國際特派員的新聞養成】

龔書章【靈光與迴響－以建築為名的多向凝視】

鄭治桂【法國繪畫之美(II) - 太陽王的盛世到大革命】

楊照【經典小提琴協奏曲──那歌唱著、跳躍著、掙扎著、撕裂著、哀號著的音樂】

范定甫【博物館典藏之秘：與修復師一起工作】

93巷人文空間台北市松江路93巷2號1樓

02-25095085轉753、754

陳玉慧／資深國際特派記者

記者與編輯的素質決定媒體的報導；有人說現在的新聞記者不過是一群22k族群；再也沒有過去的理想。九十年代台灣經濟起飛，大家夸言台灣要出走去，那時的國際記者經歷一個輝煌的媒體世紀。

那些年代，僅僅聯合報系在全球便有五十個據點。目前沒有一家平面或影音媒體擁有超越三位以上的特派員(歐、日、美)，為什麼台灣沒有國際新聞？全世界沒有一個國度如此這麼不關心國際新聞？

國際新聞是一門專業，需要語言能力(多國)異國文化？記者是如何煉成的？國際新聞記者怎樣才能成其大？在成為國際特派員前如何先成功地成為國際新聞的閱聽者和受眾？

三堂講課，讓你看見國際特派員的祕密'檔案。

2014/10/13~10/27

每週一

7:30-9:00 pm

全程3堂課1,000元，單堂400元

線上報名請點我

***

龔書章／國立交通大學建築研究所副教授兼所長

如果你是建築師，你會以空間和構築來描繪世界。

如果你是詩人或文學家，你會以文字敘事來凝視詩意。

如果你是哲學家，你會在思索辯證之間看到存在的再現。

這個建築系列講座，企圖以多向度的觀點來凝視建築與建築以外的種種，讓我們所熟知的建築作品，能在迴旋轉進的多元視野中，帶著詩意、靈光、生命、藏顯與隱喻的理解和體驗，鋪展出每位建築師在其創作當中獨特的邏輯、美學、書寫與想望。

2014/11/4~ 12/9

每週二

7:30-9:00 pm

全程6堂課2,100元，單堂400元，8/8前報名享早鳥優惠價1,890元

線上報名請點我

***

鄭治桂／藝術鑑賞家、News98電台「九八講堂」主持人

法國繪畫的傳統自義大利摘取了文藝復興的果實之後，矯飾主義的奇俊充實了法蘭斯瓦一世的楓丹白露宮，卡拉瓦喬風的戲劇性與華麗，也標誌了亨利四世與王后的歷史，路易十四(Louis XIV)的學院師法義大利的制度，太陽王的藝術偉業也將在凡爾賽宮矗立起來！

巴洛克風行全歐的時代，勒布罕(Le Brun)豪氣漸漸讓位給雕琢的品味，華鐸(Watteau)以「雅宴」的愛情劇碼宣示了洛可可時代，布雪(Boucher)更將華麗粉膩的洛可可推到極致，而弗拉哥納爾(Fragonard)刻畫性格的人物典型，與靜物家夏爾丹(Chardin) 的物質之美也將漸漸脫離偉大題材的軌道。

在法國大革命翻動歷史之前，我們將看見葛赫茲(Greuze)的市民道德寓意，與薇潔勒布罕(Vigée-Lebrun)的貴族閨秀氣息，而瓦朗西安納(Valenciennes)也將透露十九世紀風景畫派來臨之前的歷史品味。

2014/11/7~ 12/26

每週五

7:30-9:00 pm

全程8堂課2,800元，單堂400元，8/8前報名享早鳥優惠價2,520元

線上報名請點我

***

楊照／作家、文學評論家、BRAVO電台「閱讀音樂」主持人

小提琴擁有巨大的表現與感染力量，只可惜小提琴基本上只能發出單音旋律，因而合理的創作選擇，就是找出方法來用別的樂器、別的聲音協助襯托，讓小提琴得以淋漓盡致發揮。

「協奏曲」這個形式－－以樂團來協助、來襯托－－最早會從和小提琴的關係中發展出來，不是意外。小提琴是怎樣的樂器？小提琴如何取得音樂上的特殊地位？「協奏曲」如何加強小提琴的表現？樂團和主奏小提琴間有哪些不同的關係？經典小提琴協奏曲為什麼是經典？將這幾個問題放在心上，利用八周時間仔細聆聽享受八首小提琴協奏曲，讓大家能一起聽到歌唱、跳躍、掙扎、撕裂與哀號的人間情境，就是這門課的目標。

2014/11/13~ 2015/1/15

每週四

7:30-9:00 pm

全程8堂課2,800元，單堂400元，8/8前報名享早鳥優惠價2,520元

線上報名請點我

***

范定甫／台南藝術大學古物維護所碩士、藝術修復機構「三間」負責人

在博物館或美術館精采展覽的幕後，是由眾多專業工作者所建構的成果。其中，典藏管理與修護實務工作，更是每個蒐藏單位的核心，卻最不為大眾所知。這四堂課，邀請國際級修復師范定甫，帶著學員如臨博物館現場般，藉由投影片和第一手的實務經驗，領略修護與典藏的知識，以及思維與技術如何在現實中運作。

2014/12/3~ 12/24

每週三

7:30-9:00 pm

全程4堂課1,400元，單堂400元，8/8前報名享早鳥優惠價1,260元

線上報名請點我

2014年9月12日星期五

【人文空間講堂】深邃美麗的密西西比：淺談老藍調

繼【歌與我們的時代】，

馬世芳老師新一期在人文空間講堂，談的是【西洋民謠八講－－從草根古曲到新民謠】。

"Folk"，一如我們習稱的「民歌」、「民謠」，既指先民口傳的古老歌謠，也指近世樂人以清簡編制演唱的原創歌曲。它是直接從地裡長出來的：像深山野林的漿果，田裡的莊稼，公園的路樹，臭水溝裡的青苔。第二堂課，老師帶我們來到深邃美麗的密西西比，看黑奴後裔如何讓藍調變成響徹世界的音樂語言。

說起藍調，就會很自然而然的聯想到這幅畫面：默默無聞、還沒發達的黑人走唱歌手，提著一咖裝著自己全部家當的皮箱，外套搭在手臂上，在漫長的公路上走著。藍調的歌曲是哀傷的、悲慘的，一如當年還充斥著種族歧視的美國南方黑人的命運，他們用一把吉他彈唱，與其說他們在歌唱，不如說他們是在恍惚的喃喃自語，自怨自艾著歹命人的生活。

馬世芳老師說，藍調歌曲的一開頭，幾乎八九成以上都是用"I woke up this moring"，訴說著自己一早醒來就發現自己有多悲慘。一早醒來就沒好事，這是藍調最基本款的特色，馬子跟人跑了，男人劈腿了，發現自己一窮二白，連酒瓶都空了，香菸一根都沒了...這樣的內容，完全符合"像從地裡直接長出來的"，那麼不經綴飾，而且超級直白，完全就是一個Loser捧著宿醉的腦袋在那裏抱怨連天。

當年唱片的插畫廣告非常精彩，這張畫的是「電椅藍調」，蹲黑牢的浪子心聲。

藍調另一特色，就是對性的描述露骨而粗俗，Bessie Smith 的 Empty Bed Blues 就是在講述她的男人有多麼威猛多能滿足她多麼有技巧，最後她才發現原來她的好朋友也跟男人有過一腿。

這首"Canned Heat Blues"讓人匪夷所思，「熱」怎能用罐頭裝呢？原來"Canned Heat"指的是罐裝的酒精膏，像現在我們吃小火鍋的時候，用來在鍋子底部燃燒加熱的酒精膏。而「酒精膏藍調」的社會背景，是因為當時美國頒布禁酒令，窮人買不起私酒，酒癮發了，只好去買酒精膏來吃。聽到這個故事，真真錯愕又震撼！

黑人的藍調，在當時美國社會是難登大雅之堂的下里巴人之流。卻沒想到，這種墮落、悲慘、微賤的，社會底層的音樂，卻也是用整個生命去吟唱的音符，感染力和穿透力之強，最後在遠隔重洋的英國，大放異彩，甚至流行回美國。60年代紅遍全世界的披頭四，也曾翻唱，向藍調前輩致敬。

馬世芳老師講了一個有關於把靈魂賣給魔鬼的故事，主角就是他：Robert Johnson.

據說他原本吉他彈的不怎樣，唱的也不怎樣，但每次都央求人家讓他上台表演，之後再被轟下台。有一陣子他消失了，突然又回來了，又求人家聽他彈吉他。這次他卻像是有了神之手和神的歌喉，眾人驚嚇之餘，開始傳說Robert Johnson把靈魂賣給魔鬼以交換這樣的才能，當然沒有人知道故事是真是假，但是他的好音樂就這樣流傳下來。